ChatGPT
Perplexity
Claude
Gemini
ByteDance hat Seedance 2.5 am 23. Juni 2026 auf der Volcano Engine FORCE Conference angekündigt. Seedance 2.0 ist nicht in der Versenkung verschwunden – beide Modelle sind jetzt auf OpenArt verfügbar.
Die eigentliche Frage ist also nicht, welches neuer ist. Sondern welches du für den Shot vor dir wählst – denn eines kostet dich mehr für Arbeit, die das andere schon erledigt.
Wichtigste Erkenntnisse
- Seedance 2.5 erstellt 30 Sekunden Video in einem Rutsch – doppelt so viel wie Seedance 2.0.
- Die Referenzdateien steigen von 12 bei Seedance 2.0 auf 50 bei Seedance 2.5.
- Menschen agieren auf Seedance 2.5 deutlich besser, was am meisten zählt, wenn jemand vor der Kamera spricht.
- Bei beiden Modellen kannst du einen Teil eines Clips korrigieren, aber nur Seedance 2.5 behält die Bildqualität nach der Korrektur.
- Für einen kurzen Clip mit einem Motiv, das eine Sache tut, ist Seedance 2.0 nach wie vor die bessere Wahl.
Seedance 2.0 vs. Seedance 2.5 auf einen Blick
| Was du vergleichst | Seedance 2.0 | Seedance 2.5 |
|---|---|---|
| Längster Clip am Stück | Etwa 15 Sekunden | 30 Sekunden |
| Referenzdateien | 12 | 50 (30 Bilder, 10 Clips, 10 Audio) |
| Prompt-Treue | Baseline | Rund 20 % besser |
| Schauspiel und Sprachaufnahmen | Steif, mit ausdruckslosen Gesichtern | Natürliche Sprache und Mimik |
| Einen Bereich eines Clips korrigieren | Ja, aber die Qualität ist gesunken | Ja, und die Qualität bleibt erhalten |
| Mehrere Winkel eines Objekts | Nein | Ja |
| Einfache 3D-Form als Input | Nein | Ja |
| Wie du Timing schreibst | Shot 1, Shot 2 | Zeitbereiche wie 0–8s |
Was sich zwischen den beiden Modellen geändert hat
Cliplänge verdoppelt sich von 15 auf 30 Sekunden
Seedance 2.0 kam auf maximal etwa 15 Sekunden. Für einen 30-Sekunden-Spot musstest du zwei Clips erstellen und zusammenfügen – und Gesicht, Kleidung und Stimme deiner Figur konnten sich zwischen den Hälften verändern.
Seedance 2.5 erstellt alle 30 Sekunden in einem Rutsch, sodass es keinen Schnitt zu verstecken gibt. Längere Prompts brauchen allerdings mehr Anleitung, also teile deine 30 Sekunden in Zeitabschnitte auf und sag, was in jedem passiert. Unser Seedance 2.5 prompt guide deckt das Format ab.
Referenzdateien steigen von 12 auf 50
Zwölf Referenzdateien deckten ein oder zwei Personen und einen Ort ab. Fünfzig decken eine ganze Besetzung ab.
Seedance 2.5 teilt diese 50 in 30 Bilder, 10 Videoclips und 10 Audioclips auf, und jeder Typ erfüllt eine andere Aufgabe. Bilder halten Gesichter, Produkte und Orte fest, Videoclips tragen die Bewegung und den Look, und Audioclips formen die Stimmen und die Hintergrundgeräusche.
Seedance 2.5 erkennt außerdem mehrere Bilder eines Objekts als dasselbe Objekt. Lade Vorder-, Seiten- und Rückansicht einer Schreibtischlampe hoch und du bekommst eine Lampe. Seedance 2.0 hätte das als drei verschiedene Lampen lesen können.
Charaktere agieren, statt nur aufzusagen
Das ist die Veränderung, die sich am schwersten in eine Tabelle packen und am leichtesten sehen lässt. Seedance 2.0 konnte in einem Standbild gut aussehen und in dem Moment auseinanderfallen, in dem jemand sprach – mit flachen Gesichtern und leeren Augen.
Seedance 2.5 gibt Sprachzeilen natürlicher wieder, bewegt Gesichter passend zu den Worten und kommt bei Haut und Stoff näher an echtes Filmmaterial heran. Wenn in deinem Video eine Person in die Kamera spricht, ist das der Unterschied, den du zuerst bemerkst.
Das Modell setzt Personen dorthin, wo du sie haben willst
Seedance 2.0 tat sich schwer damit, zu erkennen, wo Charaktere im Verhältnis zueinander standen. Manchmal fügte es eine Person hinzu, die du nie wolltest, oder ließ eine weg, die du brauchtest – und du hast für jeden Fehlversuch bezahlt.
Seedance 2.5 versteht solche Anweisungen deutlich besser. Ein Shot, der beschreibt, wer wo steht und wer vor wem ist, gelingt meist schon beim ersten Versuch statt erst beim fünften.
Bearbeitungen behalten ihre Bildqualität
Bei beiden Modellen kannst du einen Bereich des Frames auswählen und eingeben, was du geändert haben möchtest. Bei Seedance 2.0 kam der bearbeitete Clip mit verschobenen Farben und weicheren Details zurück, sodass die Korrektur oft mehr kostete als das Problem selbst.
Seedance 2.5 hält die Bildqualität über einen Edit hinweg. Genau das macht es sicher für einen Clip, den du einem Kunden schon gezeigt hast. Halte deine Edits klein und gezielt, denn eine kleine Änderung an einem Element ist weit zuverlässiger als eine große.
Setze deine Aufnahme mit einer schlichten 3D-Form in Szene
Seedance 2.5 akzeptiert eine untexturierte 3D-Form als Eingabe – Seedance 2.0 nicht. Damit legst du fest, wo die Kamera steht und wie groß jedes Objekt ist, bevor du generierst.
Das Modell ergänzt Farbe, Licht und Details, während es sich an dieses Layout hält. Du kannst dieselbe Szene auch aus anderen Kamerawinkeln anfordern, was dir aus einem Setup eine Totale und eine Nahaufnahme liefert.
Baue die Struktur eines Videos neu auf, das bereits funktioniert
Mit Seedance 2.5 lässt sich außerdem leichter ein Video nachbauen, dessen Struktur bereits funktioniert – gleiches Tempo und gleiche Reihenfolge der Shots, nur mit deinem eigenen Motiv. Seedance 2.0 hatte dafür kein Pendant; für ein Team, das täglich postet, wird so aus einem erfolgreichen Video ein Format, das du immer wieder verwenden kannst.
Was sich nicht geändert hat
Sound funktioniert bei beiden Modellen gleich. Seedance 2.0 hat bereits Audio zusammen mit dem Bild erzeugt, und die Bracket-Syntax für Musik, Soundeffekte und Sprachaufnahmen wurde für 2.0 geschrieben, bevor 2.5 sie ebenfalls gelesen hat.
Die Auflösung funktioniert ebenfalls gleich. Du wählst sie bei beiden Modellen in den Einstellungen, 1080p ist bei OpenArt die Standardeinstellung, und du jagst den fertigen Clip durch den Video-Upscaler, wenn du ihn größer brauchst.
ByteDance geht auch offen mit den Schwachstellen um, die weiterhin bestehen. Komplizierte physische Bewegungen und Szenen mit mehreren interagierenden Personen bleiben die schwierigen Fälle. Prüfe daher Hände, kleinen Text im Bild und alles, was hinter einem Objekt vorbeizieht, bevor du veröffentlichst.
Deine Prompts brauchen eine kleine Änderung
A Seedance 2.0 prompt mostly works on Seedance 2.5, with one exception worth knowing.
Seedance 2.0 liest Shot-Nummern, also geben "Shot 1" und "Shot 2" die Reihenfolge vor. Seedance 2.5 liest stattdessen Zeitbereiche wie "0-8s" und "8-20s", die die Reihenfolge und die Dauer der einzelnen Teile steuern.
Diese beiden Zeilen zu tauschen ist meist schon die ganze Arbeit. Alles andere, auch deine Referenz-Labels und Sound-Klammern, wird übernommen.
Welches solltest du nutzen
Wähle Seedance 2.5, wenn der Shot die vollen 30 Sekunden braucht, mehr als ein paar Referenzdateien, eine Person, die in die Kamera spricht, mehrere Personen in einem Bild oder die Bearbeitung eines bereits freigegebenen Clips.
Nimm Seedance 2.0 für einen fünfsekündigen Clip, in dem ein Subjekt eine Sache tut. Es kostet weniger, und du zahlst nicht für 30 Sekunden und 50 Referenz-Slots, die du nie anrührst. Dasselbe gilt für Rohentwürfe und Hintergrundmaterial, das du ohnehin wegwerfen willst.
Der beste Ansatz ist nicht, ein Modell für ein ganzes Projekt zu wählen. Steuere es Aufnahme für Aufnahme und speichere die Personen, die du wiederverwendest, in der OpenArt-Charakterbibliothek damit dein Cast gleich bleibt, egal mit welchem Modell du arbeitest.
Beide auf OpenArt ausprobieren
Seedance 2.0 und Seedance 2.5 sitzen beide in OpenArts KI-Videogenerator, alongside Kling 3.0, Veo 3.1, and MiniMax H3. You can run the same prompt across all of them without moving your reference files.
Teste deine Idee erst kurz und lass dann die vollen 30 Sekunden laufen, sobald der Look passt. So zahlst du für ein langes Video erst, wenn du weißt, dass es funktioniert. Starte im Seedance 2.5 Modellseite.